Un aftermovie por dentro: de seis horas de grabación a noventa segundos

Noventa segundos que resumen una noche entera

Un aftermovie dura minuto y medio. Detrás hay seis horas de grabación, cuatrocientos gigas de material y un día largo de montaje.

La parte que casi nadie ve es que ese minuto y medio no se decide en la sala de edición: se decide durante la noche, mientras se graba. Si el material no está, no hay montaje que lo arregle.

En Dark Image llevamos más de ocho años produciendo aftermovies de eventos en Madrid. Esto es el proceso completo, contado desde dentro.

La noche: qué se graba y en qué orden

Antes de que entre nadie

El equipo llega una hora antes de la apertura, y es probablemente el tramo más rentable de toda la noche.

Se graba la sala montada y vacía: la pista sin gente, las luces funcionando sobre un espacio despejado, la barra recién preparada, el DJ haciendo prueba de sonido. Son planos que después es imposible conseguir, porque a partir de la una hay seiscientas personas delante de cada uno de ellos.

Casi todos los aftermovies abren con material de esta franja. Es lo que da la sensación de «esto va a empezar».

La llegada

Cola en la puerta, gente entrando, el primer grupo que llega a la pista. Es material narrativo: cuenta el principio de algo.

También es cuando la gente está más arreglada y menos cansada, así que los planos de detalle —ropa, manos, gestos— salen mejor aquí que a las cuatro.

El desarrollo

La parte más larga y la que más material genera. Aquí se graba en dos registros simultáneos:

• Planos amplios que muestran el aforo, la producción y el espacio. Son los que venden el tamaño del evento.
• Planos cerrados de caras, manos, gestos, reacciones. Son los que hacen que se sienta.

Un aftermovie que solo tiene generales parece un catálogo. Uno que solo tiene cerrados no deja claro dónde estaba la gente. Hacen falta los dos y en proporción parecida.

La cabina

Se graba en varios momentos porque el artista cambia y la sala de fondo también. Los planos desde detrás del DJ con la pista llena delante son de los más utilizados en cualquier montaje.

El pico

El tramo donde la sala está llena y la producción de luz va al máximo. Es el material del clímax del montaje y hay que tenerlo cubierto desde varios ángulos, porque dura poco.

El final

Menos gente, luz más baja, ambiente distinto. Muchos aftermovies cierran aquí, porque contrasta con el clímax y da sensación de recorrido.

El día siguiente: volcado y primera criba

Lo primero, esa misma madrugada o a la mañana siguiente, es el volcado con copia de seguridad. Dos copias en soportes distintos antes de formatear ninguna tarjeta. No es paranoia: es que un evento no se puede repetir.

Después viene la primera revisión. Se descarta lo inservible —planos movidos, desenfocados, mal expuestos— y se etiqueta lo que sí tiene valor. De cuatrocientos clips quedan sobre ochenta.

La música se elige antes de montar

Este es el punto que más determina el resultado final y el que más sorprende a quien no ha montado nunca.

El aftermovie se monta sobre la música, no al revés. La estructura del tema —dónde entra el ritmo, dónde está el drop, dónde baja— define exactamente dónde van los cortes.

Por eso elegir la música es la primera decisión del montaje, no la última. Cambiar el tema a mitad de proceso obliga a rehacer prácticamente todo.

La elección tiene que cumplir tres cosas: encajar con la identidad del evento, tener una estructura clara con subidas y bajadas, y estar libre de problemas de derechos para las plataformas donde se va a publicar. Esta última condición descarta muchas opciones evidentes.

El primer montaje siempre es largo

El primer corte suele durar tres o cuatro minutos. Está bien que así sea: es el momento de ver qué funciona junto.

A partir de ahí empieza la reducción, que es la parte más difícil del proceso. Se van cayendo planos que están perfectamente bien y que no aportan nada que otro no aporte mejor.

La regla práctica es que si un plano no cambia la sensación del vídeo, sobra, aunque sea bonito. La mayor parte del trabajo de montaje consiste en quitar cosas que costó grabar.

Se llega a noventa segundos porque es la duración que la gente ve entera. Un aftermovie de tres minutos se abandona a la mitad, y un vídeo que nadie termina no cumple su función.

Lo que se pierde y por qué hay que perderlo

De seis horas de evento, el vídeo final muestra menos de dos minutos. Se queda fuera prácticamente todo, incluidos momentos buenos.

Se pierden planos correctos que repiten algo ya contado. Se pierden momentos que fueron importantes en la sala pero que no se entienden sin contexto. Y se pierde casi toda la parte media de la noche, porque el montaje necesita ir de menos a más y la parte media no aporta a esa curva.

Es la diferencia entre un aftermovie y un resumen: el resumen quiere ser completo, el aftermovie quiere producir una sensación. Solo uno de los dos funciona en redes.

Cómo trabajamos en Dark Image

En Dark Image llevamos más de ocho años produciendo aftermovies de discotecas, festivales y eventos privados en Madrid. Grabamos la noche completa, desde antes de abrir hasta el final, porque el material del principio y del cierre es el que sostiene el montaje.

Entregamos el aftermovie principal más los cortes verticales para redes, que es lo que hace que el material rinda más allá de una sola publicación. Puedes ver ejemplos en nuestro portfolio o consultar el servicio de vídeo de eventos.

Preguntas frecuentes

¿Cuánto debe durar un aftermovie?

Entre sesenta y noventa segundos para redes. Es la duración que se ve entera. Los formatos de dos o tres minutos tienen sentido para web o para presentaciones, pero se abandonan a la mitad en redes sociales.

¿Por qué se elige la música antes de montar?

Porque la estructura del tema define dónde van los cortes. El montaje se construye sobre las subidas y bajadas de la música, así que cambiar el tema a mitad de proceso obliga a rehacer el vídeo entero.

¿Cuánto material se graba para un aftermovie?

De una noche completa salen varios cientos de clips. Tras la primera criba quedan alrededor de ochenta utilizables, y en el vídeo final aparecen entre treinta y cincuenta.

¿Se puede hacer un aftermovie solo con el material del pico de la noche?

Se puede, pero queda plano. Sin los planos de sala vacía y de llegada no hay progresión, y sin progresión el vídeo no transmite recorrido: parece un bucle de gente bailando.

¿Cuánto se tarda en entregar?

Lo habitual está entre cinco y siete días para el montaje principal. Si se necesitan cortes verticales rápidos para publicar al día siguiente, se entregan aparte y antes que el vídeo completo.